ARS VIVA | ARS VIVA cesty za uměním

Danubiana

«« zpět na výstavy

http://www.danubiana.sk/danubiana/o-nas 

Ako iste viete, vzhľadom na nariadenie vlády SR múzeum Danubiana od 19.12.2020 dočasne zatvorilo svoje brány pre verejnosť. Vzhľadom k neustále sa meniacej situácii a prebiehajúcemu lockdownu, termíny výstav boli niekoľko krát pozmenené.

V zozname vystavených autorov a autoriek sú:

 

ALBÍN BRUNOVSKÝ : Výber z grafického diela / The Selection of graphic work          4.9.2020 – 25.4. 2021

GÉRARD RANCINAN: Portréty umelcov / RANCINAN The artist portraits                 28.10.2020 – 25.4. 2021      

JANA FARMANOVÁ: Hortus Conclusus                                                                              20.11. 2020 – 25.4. 2021

PALO MACHO & JANA HOSTRIČOVÁ: Neustále situácie / Permanent situations  20.11. 2020 – 25. 4. 2021

MICHAL ČERNUŠÁK : Corpo-ratio                                                                                            27.1.2021 – 25.4. 2021

 

MICHAL ČERNUŠÁK

CORPO-RATIO
Curator: Vladimír Beskid
Location: Danubiana Meulensteen Art Museum
Bratislava- Čunovo, Vodné dielo
GPS: N 48. 029444°| E 17.224444°
Website: https://www.danubiana.sk/en/vystavy/corpo-ratio
Date: 27.1.2021 – 25.4.2021
Standard opening hours: Tuesday – Sunday 10:00 - 18.00
* Due to government regulations, museum temporarily closed
Michal Černušák
We Are Not Your Toys
Acryl and oil on the canvas
2016
MICHAL ČERNUŠÁK
CORPO-RATIO
Michal ČERNUŠÁK (*1982, Zvolen)
lives and works in Bratislava. He
graduated from the 4th Studio of
prof. Ivan Csudai at the Academy of
Fine Arts and Design in Bratislava
(2000-2006); Awards: 2007 -
Special prize within the ESSL Art
Award; Artwork represented in the
collection of Albertina Museum in
Vienna; exhibitions: 2020 – Čierny
kvet (Black Flower), GJK Trnava; -
Modrá lampa (Blue Lamp, with Ivan
Csudai), MVL Košice; 2019 – City
Mejkap (City Makeup), GKK Klatovy;
2018 – Bakelit, Miskolci Gallery
Miskolc; - Young Slovak
Contemporary, St. Pőlten; 2017 – Nie sme tvoje hračky (We Are Not Your Toys, with Marek Kvetan), Schemnitz
Gallery Banská Štiavnica; - Podivné správy (Strange News), Gaesar galerie Olomouc; 2015 - 3rd Danube Biennale,
Danubiana Art Museum, Bratislava; 2014 – We Will Solve Your Problems, Kasárne Kulturpark, Košice; - Slovak
Now!, Dvorak Sec gallery Prague; currently he teaches at the Academy of Fine Arts and Design in Bratislava; for
more information go to: http://www.cernusak.com/
Michal Černušák (1982) a distinctive representative of contemporary Slovak painting, uses large canvases to depict
a global world of mass-media information, capital and manipulation, the sickness of the powerful and their critical
reflection. His canvases frequently feature hovering architectural objects, astronauts and developers, opulent
beach parties, the crumbling American dream as well as scenes of catastrophes and collisions.
We have chosen the pars pro toto principle (a segment representing the whole) for the exhibition at the
Danubiana. Two key paintings from 2020 and 2021 determine the boundaries of Černušák’s exhibited works –
mentally and spatially. These four-meter paintings are situated across from each other on the walls in a relatively
narrow space. His most recent artwork entitled Corpo-ratio presents his characteristically critical but also less
serious picture as a model of the contemporary world of consumption, capital and media data. A whirlpool of
people, a bulldozer, jeep, chain saw and inflatable toys and smiley teeth float against the background of
metropolitan architecture, while diverse exotic fish from holiday destinations swim in the bottom section. This
painting is supported by previous paintings in this spirit located on the next wall which feature torn apart Legotype
toy figures, a little green toy soldier, a grenade, and flying white owl with a clear message in the title (We Are
Not Your Toys), and the “abduction” of a young woman by an American cowboy with pink rescue chopper
(European Dream).
The second painting entitled Get on Top depicts the destructive activities of corporations, the bankruptcies of
banks and the rapacity of capital as fragments falling down bank houses above a calm body of water. This “dark”
side of our civilization is complemented by paintings of an imaginary city with the illuminated eyes of people in
billboards (Yes We Could), an anonymous crowd of people below a frightening glowing cloud (Glory) and between
them a deserted landscape of rocks with sparse vegetation (Promised Land).
Vladimír Beskid

 

 

RANCINAN: PORTRÉTY UMELCOV

28. OKTÓBER 2020 - 31. JANUÁR 2021

Autorka textov: Caroline Gaudriault

Keď Dante uvidel Giottovo dielo, začal sa zaujímať o umelca, hľadať v ňom ducha, roztrasenú ruku, slávu... Koncepcia a prevedenie by nestačili, ak by ich nezanechal budúcim pokoleniam. Povinnosťou umelca nie je byť pokorný, veď prečo aj? Ide s kožou na trh, bez milosti. Jeho dielo nesie obrovskú zodpovednosť. Vedome sa chopil svojich nástrojov ako zbraní, aby sa stal bdelým svedkom svojej doby. Nie všetko je umenie, ako tvrdí istá veľmi moderná idea, ale každé umenie je politika.

V Histórii hrá významnú úlohu.

Umelec je iluzionista. Stačí, že pomenuje nejakú vec, a ona ožije: slovo predchádza veci. Stačí, keď umelecky stvárni víziu, a už tvorí dejiny. Vie ich zamraziť. Zastavuje čas. Jeho moc ho presahuje, ostatne rovnako ako jeho diela, ktoré mu už viac nepatria.

Je to hráč s realitou. Skutočná krv Franka B alebo McCarthyho kečupová náhrada, maliarsky realizmus vojny od Yan Pei Minga alebo myšlienka namaľovanej scény vytvorená z popola od Zhanga Huana. Asistuje pri vykonávaní pravdy. Len málo záleží na pravdivosti použitých prostriedkov, stačí, že odôvodňujú víziu reality a stvárnenie spoločnosti, dnes už smrtiace.

Je to iluzionista, ktorý nemizne za svojím dielom. Je jeho súčasťou, pretože v ňom je jeho myšlienka. Jeho portrét sa stáva symbolom. Človek mizne za postojom. Aj on sám sa zarámuje a odhalí, ako jedno zo svojich diel, stáva sa znázornením. Tým, že dosahuje status ikony, dáva život Danteho úvahám a vstupuje do Histórie.

Caroline Gaudriault

Biografia

Gérard Rancinan je súčasný francúzsky umelec a fotograf uznávaný po celom svete. Jeho fotografie sú súčasťou významných zbierok moderného umenia a vystavujú sa v najprestížnejších múzeách sveta. Rancinan ako bdelý svedok svojej doby a svojich súčasníkov pozoruje svet, uvažuje nad ním a zapája sa do nekompromisnej kritiky nálad „moderných ľudí“.

Prostredníctvom fotografie, ktorá proteovsky prepája formu s významom, sa Rancinan pokúša zachytiť dilemy spoločnosti v jej odchýlkach a protikladoch.
„Voľnomyšlienkar“ je rozhodne jediný titul, ku ktorému sa hlási a ktorému zasvätil svoj život a tvorbu. Preslávila ho relevantnosť jeho práce, ale tiež monumentálne rozmery jeho fotografických diel.

Rancinan získal Rad umenia a literatúry a medzi inými aj šesť ocenení World Press.

Rancinanove diela sa vystavovali napríklad v Národnej portrétovej galérii v Londýne, Oceánografickom múzeu v Monaku, v Múzeu moderného umenia Himalayas v Šanghaji, v múzeu Louvre-Lens vo Francúzsku, v Pinaultovej nadácii vo francúzskom meste Dinard, v múzeu Oscara Niemayera v brazílskej Curitibe, v Musée des Arts et Métiers v Paríži, v múzeu Danubiana v Bratislave a v Palais de Tokyo v Paríži.

RANCINAN: PORTRÉTY UMELCOV

28. OKTÓBER 2020 - 31. JANUÁR 2021

Autorka textov: Caroline Gaudriault

Keď Dante uvidel Giottovo dielo, začal sa zaujímať o umelca, hľadať v ňom ducha, roztrasenú ruku, slávu... Koncepcia a prevedenie by nestačili, ak by ich nezanechal budúcim pokoleniam. Povinnosťou umelca nie je byť pokorný, veď prečo aj? Ide s kožou na trh, bez milosti. Jeho dielo nesie obrovskú zodpovednosť. Vedome sa chopil svojich nástrojov ako zbraní, aby sa stal bdelým svedkom svojej doby. Nie všetko je umenie, ako tvrdí istá veľmi moderná idea, ale každé umenie je politika.

V Histórii hrá významnú úlohu.

Umelec je iluzionista. Stačí, že pomenuje nejakú vec, a ona ožije: slovo predchádza veci. Stačí, keď umelecky stvárni víziu, a už tvorí dejiny. Vie ich zamraziť. Zastavuje čas. Jeho moc ho presahuje, ostatne rovnako ako jeho diela, ktoré mu už viac nepatria.

Je to hráč s realitou. Skutočná krv Franka B alebo McCarthyho kečupová náhrada, maliarsky realizmus vojny od Yan Pei Minga alebo myšlienka namaľovanej scény vytvorená z popola od Zhanga Huana. Asistuje pri vykonávaní pravdy. Len málo záleží na pravdivosti použitých prostriedkov, stačí, že odôvodňujú víziu reality a stvárnenie spoločnosti, dnes už smrtiace.

Je to iluzionista, ktorý nemizne za svojím dielom. Je jeho súčasťou, pretože v ňom je jeho myšlienka. Jeho portrét sa stáva symbolom. Človek mizne za postojom. Aj on sám sa zarámuje a odhalí, ako jedno zo svojich diel, stáva sa znázornením. Tým, že dosahuje status ikony, dáva život Danteho úvahám a vstupuje do Histórie.

Caroline Gaudriault

B

RANCINAN: PORTRÉTY UMELCOV

28. OKTÓBER 2020 - 31. JANUÁR 2021

Autorka textov: Caroline Gaudriault

Keď Dante uvidel Giottovo dielo, začal sa zaujímať o umelca, hľadať v ňom ducha, roztrasenú ruku, slávu... Koncepcia a prevedenie by nestačili, ak by ich nezanechal budúcim pokoleniam. Povinnosťou umelca nie je byť pokorný, veď prečo aj? Ide s kožou na trh, bez milosti. Jeho dielo nesie obrovskú zodpovednosť. Vedome sa chopil svojich nástrojov ako zbraní, aby sa stal bdelým svedkom svojej doby. Nie všetko je umenie, ako tvrdí istá veľmi moderná idea, ale každé umenie je politika.

V Histórii hrá významnú úlohu.

Umelec je iluzionista. Stačí, že pomenuje nejakú vec, a ona ožije: slovo predchádza veci. Stačí, keď umelecky stvárni víziu, a už tvorí dejiny. Vie ich zamraziť. Zastavuje čas. Jeho moc ho presahuje, ostatne rovnako ako jeho diela, ktoré mu už viac nepatria.

Je to hráč s realitou. Skutočná krv Franka B alebo McCarthyho kečupová náhrada, maliarsky realizmus vojny od Yan Pei Minga alebo myšlienka namaľovanej scény vytvorená z popola od Zhanga Huana. Asistuje pri vykonávaní pravdy. Len málo záleží na pravdivosti použitých prostriedkov, stačí, že odôvodňujú víziu reality a stvárnenie spoločnosti, dnes už smrtiace.

Je to iluzionista, ktorý nemizne za svojím dielom. Je jeho súčasťou, pretože v ňom je jeho myšlienka. Jeho portrét sa stáva symbolom. Človek mizne za postojom. Aj on sám sa zarámuje a odhalí, ako jedno zo svojich diel, stáva sa znázornením. Tým, že dosahuje status ikony, dáva život Danteho úvahám a vstupuje do Histórie.

Caroline Gaudriault

Biografia

Gérard Rancinan je súčasný francúzsky umelec a fotograf uznávaný po celom svete. Jeho fotografie sú súčasťou významných zbierok moderného umenia a vystavujú sa v najprestížnejších múzeách sveta. Rancinan ako bdelý svedok svojej doby a svojich súčasníkov pozoruje svet, uvažuje nad ním a zapája sa do nekompromisnej kritiky nálad „moderných ľudí“.

Prostredníctvom fotografie, ktorá proteovsky prepája formu s významom, sa Rancinan pokúša zachytiť dilemy spoločnosti v jej odchýlkach a protikladoch.
„Voľnomyšlienkar“ je rozhodne jediný titul, ku ktorému sa hlási a ktorému zasvätil svoj život a tvorbu. Preslávila ho relevantnosť jeho práce, ale tiež monumentálne rozmery jeho fotografických diel.

Rancinan získal Rad umenia a literatúry a medzi inými aj šesť ocenení World Press.
 

Rancinanove diela sa vystavovali napríklad v Národnej portrétovej galérii v Londýne, Oceánografickom múzeu v Monaku, v Múzeu moderného umenia Himalayas v Šanghaji, v múzeu Louvre-Lens vo Francúzsku, v Pinaultovej nadácii vo francúzskom meste Dinard, v múzeu Oscara Niemayera v brazílskej Curitibe, v Musée des Arts et Métiers v Paríži, v múzeu Danubiana v Bratislave a v Palais de Tokyo v Paríži.iografia

Gérard Rancinan je súčasný francúzsky umelec a fotograf uznávaný po celom svete. Jeho fotografie sú súčasťou významných zbierok moderného umenia a vystavujú sa v najprestížnejších múzeách sveta. Rancinan ako bdelý svedok svojej doby a svojich súčasníkov pozoruje svet, uvažuje nad ním a zapája sa do nekompromisnej kritiky nálad „moderných ľudí“.

Prostredníctvom fotografie, ktorá proteovsky prepája formu s významom, sa Rancinan pokúša zachytiť dilemy spoločnosti v jej odchýlkach a protikladoch.
„Voľnomyšlienkar“ je rozhodne jediný titul, ku ktorému sa hlási a ktorému zasvätil svoj život a tvorbu. Preslávila ho relevantnosť jeho práce, ale tiež monumentálne rozmery jeho fotografických diel.

Rancinan získal Rad umenia a literatúry a medzi inými aj šesť ocenení World Press.

Rancinanove diela sa vystavovali napríklad v Národnej portrétovej galérii v Londýne, Oceánografickom múzeu v Monaku, v Múzeu moderného umenia Himalayas v Šanghaji, v múzeu Louvre-Lens vo Francúzsku, v Pinaultovej nadácii vo francúzskom meste Dinard, v múzeu Oscara Niemayera v brazílskej Curitibe, v Musée des Arts et Métiers v Paríži, v múzeu Danubiana v Bratislave a v Palais de Tokyo v Paríži.

 

«« zpět na výstavy

Od roku 1992 pořádáme specializované zájezdy pro milovníky výtvarného umění, architektury, archeologie a historie. Naše cesty jsou originály - připravují a vedou je odborníci, kteří dokážou poutavě vysvětlit téma i v širších souvislostech. Používáme kvalitní hotely a spolehlivou dopravu. Vážíme si trvalé přízně stálých klientů, jejichž řady se rozšiřují především na doporučení spokojených zákazníků.

Adresa ARS VIVA cesty za uměním

160 00 Praha 6 - Dejvice
Muchova 223/9 (1. patro)
+420 233 324 099
arsviva@arsviva.cz
www.arsviva.cz

qrico
Novinky na e-mail vyplňte emailovou adresu pro zasílání novinek
Spojte se s námi